domingo, diciembre 31, 2006

Una gran Dama del Cine Mundial para una gran Dama de la Literatura Mundial

Fanny estuvo presente en Montreal, Cánada, para rendir homenaje a una Grande de la Literatura Mundial, Marguerite Duras. Tal acontecimiento se dio entre el 12 y el 15 de Septiembre de 2006. Allí Fanny, leyó uno de los más maravillosos textos de la autora francesa "La Maladie de la Mort" en el Festival Internacional de Literatura de dicha ciudad.
Foto de Cyberpresse. Cánada. Pertenece a la película "Nathalie"
¡¡Feliz 2007 para Todos!!

sábado, diciembre 30, 2006

Pleure pas my love de Tony Gatlif

Este film dirigido por el realizador argelino de origen gitano Tony Gatlif es una película dramática romántica, estrenada en Francia el 18 de enero de 1989. En esta película, Gatlif demuestra que no sólo le interesan los personajes marginados. Duración 1h30m.

Contó con las actuaciones de Fanny Ardant (Roxanne), Jean-Pierre Sentier (Baronsky), Rémi Martin (Fred Lary), László Szabó (Olive), Mylène (Simone Lary), Isabelle Lacamp (Anna Eschenbrenner), Henri Déus (Yves Le Bel), Fred Personne (Jules), Jean-Marc Bihour (el jardinero), Marianne (Matinka), Sylvie Canape (Juliette), Antonio Cauchois (el operador), Marie-Hélène Rudel (la médica), Pierre Trapet (el ladrón) y Christina Visentin (la pequeña hechicera)

Simone Lary, actriz venida a menos, se ha suicidado. Fred de 20 años, su hijo, le avisa de la muerte de su madre a Baronsky, cineasta reconocido, quien la ha dirigido en su primera película. El vive con una STAR, llamada Roxanne. Fred le anuncia también de que él es su padre, quien recibe la noticia con mucha emoción y alegría. Su nuevo hijo se queda a vivir con ellos. Esto va a divertir mucho a Roxanne, quien se aburre muchísimo desde que su marido ha iniciado un nuevo proyecto para su nueva película. La joven mujer y Fred se hacen inseparables. El joven, como se adivina, se enamora perdidamente de Roxanne. Entre las baladas en convertibles y los momentos que van compartiendo, Fred la lleva al lugar donde creció, a los viejos cines La Alambra. Ella lo lleva a un cocktail en medio de los flashes de todos los fotógrafos. Baronsky siente una complicidad creciente y el peligro de un idilio. Roxanne no lo soporta ya; acepta rodar la película de una mujer, lo que desagrada mucho a Baronsky. Ella parte. Fred vuelve a ver a su padre, se disputa con él a Roxanne y va encontrarlo y a enfrentarlo cerca del mar, donde el rodaje tiene lugar. Reconoce su amor; ella no puede amarlo. Borracho sobre su ciclomotor, Fred tiene un accidente. Cae en coma, sólo la voz de Roxanne consigue hacer volver de nuevo al joven hombre de las orillas de la muerte. Sus primeras palabras serán para ella: “pleure pas my love"

Copyright, 1995 CMC/Les Fiches du Cinéma

jueves, diciembre 28, 2006

La Grande Cabriole de Nina Companeez en 1989

En Châteaudun, en su tierna infancia, Laure Adélaïde de Nocé (Fanny Ardant) y su hermano Alexandre, jugaron en la campiña con los niños de los alrededores. Armand Galois y Augustin Bardou, uno hijo de un mercader de telas y el otro de un tabernero, eran sus amigos y cómplices.
Con el correr de los años, diferentes vínculos, de pasión, rivalidad, humillación y rabia los fueron conectando uno con el otro. Alexandre, fue creciendo, siempre protegido por la camaradería de Armand y Augustin. Laure-Adélaïde se casó con el Conde de Chabrillant con quien tuvo dos hijas. El conde es un hombre cortés y distante que lleva su vida en forma muy independiente y permite a Laure-Adélaïde hacer lo mismo.
La joven mujer tiene una conexión especial con Armand. Estamos en junio de 1789. Hace diez años que los amantes viven, en el mayor secreto, una relación apasionada y tempestuosa e intentan vanamente poner un término buscando otros amores.
Con respecto a Augustin, Laure-Adélaïde sólo lo ve raramente y siempre por casualidad.
Haciendo caso a la voluntad de su padre, Augustin es "condenado" al sacerdocio. Su sueño siempre ha sido ser soldado y los acontecimientos en Francia y en época de la Revolución Francesa, le dan la oportunidad para lograr su felicidad. Deja el seminario y se compromete inmediatamente con su causa. La Revolución también le abre la puerta para otro de los sueños que lo han atormentado desde siempre: la conquista de Laure Adélaïde, inaccesible hasta entonces para el pobre hombre que era. Así va naciendo su deseo de venganza y de justicia contra todas las humillaciones y desesperaciones soportadas.

Actores: Fanny Ardant (Laure-Adélaïde de Chabrillant), Robin Renucci (Alexandre de Nocé), Francis Huster (Armand Gallois), Bernard Giraudeau (Augustin Bardou), Philippe Laudenbach (Jules), Raphaëlle Spencer (Anne-Louise), Vanesa Dane (Anne-Charlotte), Jacques Alric (el padre Bardou), Jacqueline Jehanneuf (M. de Nocé), Christian Alers (M. de Nocé), Dominique Paturel (Archambaut de Nocé), Tsilla Chelton (Delphine de Nocé), Véronique Silver (la madre Galois), Marc Dudicourt (el padre Farget), Valérie Dréville (Juliette Farget), Ludmila Mikaël (Ninetto-Camilla), Jean Davy (M. de Chabrillant), Nicolas Pignon (Achille de Chabrillant), Jany Gastaldi (Aimée de Chabrillant)

Fue una serie producida por Francia, Italia y Alemania. Escrita y dirigida por Nina Companeez. Usó como escenario el Château de Brou y se realizó para el Bicentenario de la Revolución Francesa. Se realizó en 4 capítulos de 85 minutos cada uno.
Antenne 2 y Bavaria Film

martes, diciembre 26, 2006

Filtro para Café Fanny Ardant

En Buenos Aires, Argentina, existe una Banda de Rock llamada "Fanny Ardant" y en uno de sus Conciertos obsequiaban filtros para Café con su nombre. Me gustó encontrar este Souvenir, me pareció muy original y emotivo para mí, que adoro a la verdadera Fanny Ardant

lunes, diciembre 25, 2006

Sketch de Fanny junto a De Caunes y García


Merci Ardant Group de YouTube

Trois Soeurs, Film de 1988

En este film de Margarethe Von Trotta nos regocijamos nuevamente con nuestra amada Fanny Ardant.
En ella, Roberto celebra su aniversario en compañía de sus tres hermanas. Esta fiesta es el inicio de acontecimientos que van a marcar su destino. Sus tres hermanas: Velia, la mayor, militante feminista, se enamora de Massimo Fanteschi, profesor de Física, que ha regresado de los Estados Unidos. Y de un momento a otro, ella pasará a ser, irónicamente, la maestra de un profesor. María no se satisface ya con la vida de pareja que le ofrece Federico, su marido, animador cómico de la televisión que ya no llega ni hacerla sonreír. Se decide a soñar con un amor hollywoodiano, con el amante de su hermana. Y Sandra, la más pequeña, estudia Medicina y se refugia en sus estudios para olvidar sus desilusiones. Pierde a su enamorado en un accidente.
Roberto está casado con Sabrina y no tiene un matrimonio demasiado feliz.
Brillante científico, Massimo, el amor de Velia, es indeciso a nivel sentimental. Jamás se anima a dejar a su esposa Erica, la cual a pesar de sus sinsabores maritales, es muy dependiente de él. Al conocer a Velia, Erica vuelve a tener fe en la vida. María tiene una aventura con Massimo, lo que causa mucha desesperación en Velia. Las dos hermanas se pelean pero es sólo por poco tiempo. María, Erica y Velia adoran encontrarse. Sandra se apasiona por la Ecología y conoce a un joven profesor de Medicina. Roberto acepta su existencia como empleado de un banco y marido equivocado, esperando sacar provecho a nivel profesional. María regresa con Federico, y Velia acepta su soledad y se refugia tras sus investigaciones universitarias y su amor por sus hermanas. Sandra ha quedado sola tras perder a su amor y Massimo volverá a los Estados Unidos en compañía de Erica.
El destino entrecruzado de tres hermanas en la Italia de los años 70. La familia, el amor, la aspiración a la felicidad.
La voluntad de vivir diferente, y enfrentar las consecuencias de ello. “La felicidad no existe. Sólo existe el deseo de lo porvenir”, escribía a Tchekhov. “Hoy, mis tres hermanas se rebelan e intentan vivir como si estas frases no fueran ya verdaderas, -dice Margarethe von Trotta- pero, poco a poco, sufren la verdad amarga”.

"Trois soeurs" (Paura e amore) de 1988 fue dirigida por Margarethe Von Trotta (Realizadora, actriz y escenarista alemana, nacida el 21 de febrero de 1942)

Contó con las actuaciones de Fanny Ardant (Velia), Greta Scacchi (María), Agnès Soral (Sabrina), Valéria Golino (Sandra Parini), Peter Simonischek (Massimo), Sergio Castellito (Roberto), Jan Biczycki (Cecchini), Paolo Hendel (Federico), Ralph Schicha (Nicole), Gila Von Weiterhausen (Erika), Guido Alberti (Baretti), Véronique Barrault (Zaira), Giampiero Bianchi (Giacomo), Giovanni Colombo (Marco) y Sonia Gessner (Nun)

Producción: Angelo Rizzoli
Producción: Francia, Italia y Alemania
Genero: drama
Duración: 1.52m
Apta para la familia. Posee mucha emoción, realismo

sábado, diciembre 23, 2006

"Les Secrets" de Avi Nesher

En julio de 2006, Fanny Ardant finalizó el rodaje de su nueva película en Israel. Film de Avi Nesher “Les Secrets”. Con tal motivo, el equipo franco-israelí de la película y numerosas personalidades del mundo del Cine, fueron invitados por el Señor Gérard Araud a la Residencia de la Embajada Francesa en Israel. Recordemos que el último film de Nesher "Final del mundo a la izquierda”, tuvo muchísimo éxito tanto en Israel como en Francia. Para este nuevo trabajo de Fanny, estarán junto a ella, jóvenes actrices israelíes como Dana Ivgy, que tuvo uno de los papeles principales en “Or, mon trésor “ de Keren Yedaya y Anya Buckstein, quien fue descubierta en “Cadeau du ciel” de Dover Kosashvili.
La acción del film tiene como decorado a la ciudad de Tsfat y se desarrolla dentro de la Cábala. La obra fue escrita por Avi Nesher y Hadar Galron (dramaturgo)
Foto Embajada de Francia

miércoles, diciembre 20, 2006

20, 21 y 22 de diciembre de 2006 en Portugal

Fanny estará en Portugal el 20, 21 y 22 de diciembre en el Teatro Nacional de São Carlos de Lisboa, Portugal.
Estará participando en dos obras:
"Génesis Suite" (1945) de Arnold Schönberg, Darius Milhaud, Mario Castelnuovo-Tedesco, Igor Stravinski. Es la interpretación musical de los once primeros capítulos del Libro del Génesis, resultado de un pedido del compositor Nathaniel Shilkret a los más importantes compositores de esa época (1944).

Y "Edipo Rey"
de Igor Stravinski: ópera-oratoria con libreto de Jean Cocteau según Sófocles.

Teatro Nacional de São Carlos Endereço:
Rua Serpa Pinto, 91200-442 Lisboa, Portugal
Telefone: 213 253 045/6Fax: 213 253 047
Precio de las Entradas: desde 25 euros a 60 euros. Los espectáculos serán a las 20 h
www.saocarlos.pt
Noticia enviada por Bruno Codognotto de Grupo Fanny Ardant Francia. Merci Bruno.

martes, diciembre 19, 2006

Esperando en el Balcón

Esta foto me gusta muchísimo. No sé qué opinan ustedes amigos míos
Foto Maravillosa perteneciente a una de las Colecciones de Fotografías de Phil Mercer. Está en www.flickr.com

sábado, diciembre 16, 2006

Foto de la Agencia REUTERS

Fanny Marguerite Judith Ardant posa junto al programa de la Scala de Milán este 7 de diciembre de 2006 pasado
Foto de Agencia REUTERS/Stefano Rellandini (ITALY)

viernes, diciembre 15, 2006

Fanny Ardant, sensualidad sin tiempo

La actriz Fanny Ardant en el Eliseo de Roma con un texto de Marguerite Duras

“La incapacidad de amar es la enfermedad más cercana a la muerte”
“Cuando se ama, nada es demasiado”
“He aprendido italiano de Gassman, Mastroianni, Monicelli, Scola"

"Es un pecado que este país no sea más la tierra de la democracia”

Sólo a Fanny Ardant, a esos pocos como ella, se le perdona una hora de retraso, rodeada de una impaciente platea de reporteros. Delante de mí susurró “No tengo nada que decir”. Que luego no será verdad, porque dirá mucho, pero sólo para responder a las preguntas “andar así, sola, no me agrada, deben decirme qué debo decir… soy una actriz”. Una manera de ser diva, única protagonista, no obstante la escuadrilla de caballeros del teatro italiano se ha reunido para presentar a la Embajada de Francia en Roma, “Sinfonías para cuerpos solos. Retratos de mujeres entre palabras y música”. Reseña auspiciada por el Teatro Eliseo del 12 de diciembre al próximo 8 de mayo, una cartelera en la cual aparecen los nombres entre otros de Rossella Falk, Catherine Spaak, Giuliana Lojodice. Mujeres que le hablan a mujeres a través del análisis y las narraciones que han hecho grandes autores del Novecento y retratos de mitos desde la Piaf a la Callas por citar un par.
La Ardant es un ícono en lo suyo. Espléndida a los 57 años, vestida con un vestido gris, su mirada sabiamente perdida, la actriz (tres hijas de tres parejas, “los hombres son accesorios” ha dicho en una entrevista) conserva intacta la sensualidad que hizo rendirse a Francois Truffaut –su marido por cuatro años- convencido que nadie más que ella podía ser Matilde, la protagonista de “La Mujer de al Lado”.

Amour fou y la imposibilidad de vivir las pasiones son una constante en su carrera, que se renueva en “La Maladie de la Mort”, la obra de Marguerite Duras que es puesta en escena en el Teatro Eliseo (el 12 y 13 de diciembre de 2006). “Un trabajo que he preparado con prisa, era tan bello que tenía muchos deseos de interpretarlo”. Sin embargo al no haber conocido personalmente a Marguerite Duras “es quizá por esto que la he idealizado”. En la obra, es a quien le han pagado por anticipado para conseguir, en solo seis noches, el difícil objetivo de enamorar a un hombre incapaz de amar.

La “maladie” es la incapacidad de amar, “aflige a los hombres y también a las mujeres –explica la Ardant- es la imposibilidad de llegar al otro, de crear un puente. Todos podemos golpearnos, es una enfermedad universal. Se puede curar, cierto, pero es lo más cercano a la muerte. Hay quien dice que las mujeres sufrimos de otra enfermedad, que es la de amar demasiado, respondo que nunca se ama demasiado, es bello tener algo que te colme la vida”.
Una carrera de más de treinta años, entre el cine y el teatro. “Detesto el teatro –cuenta- porque cuando he terminado un espectáculo digo "Nunca más, luego una especie de impulso interior me impide resistirme. Una obsesión, porque el teatro, para una actriz tiene la función de ‘depurar’, de empezar todo de cero: en el escenario una esta desnuda, debes aprender todo desde el principio”. Y a los espectadores: “el acercamiento justo es pensar que estás para asistir a algo nuevo. No obstante y a pesar del riesgode aburrirse, vale siempre la pena ver un espectáculo, aunque en una hora sean sólo 10 diez minutos brillantes. El teatro es parte del corazón”. Una forma de dependencia que la liga también al cine, “si te hacés parte de este mundo de ideas y sentimientos no puedes salirte”.
En ‘La Maladie de la Mort’ la Ardant recita en italiano, lengua que habla bien “por pasión”: “Cuando llegué a Italia para trabajar en el cine, fui impactado por personajes como Gassman, Mastroianni, Monicelli, Scola, que hablaban muy bien el francés con esa r perfecta, pensé que tenía que hablar italiano que lo vuelve todo más noble. Y lo he aprendido lentamente, salvajemente".
La pasión por la lengua y también por nuestro País. También con una desilusión reciente. “Un país se ama porque se han leído sus libros, he leído Stendhal y no me decepcionó, Roma era exactamente como me lo esperaba. He amado el alimento, el vino, el cine, la confusión. He aprendido que del caos pueden surgir grandes cosas. Que en el set no hace falta ser serio, riguroso. Pero lamento que hoy Italia esté cambiada, hay demasiadas leyes, desde aquella contra el cigarrillo a tantas otras. Para mí, era la tierra de la absoluta democracia, pensaba que nadie podría ya ‘civilizarla’ más. En lugar de eso –concluye- demasiadas cosas fueron cambiadas. Es la señal de los tiempos…”.
Alexandra Vitali para Diario La Repubblica de Italia, 11 de diciembre de 2006

La Familia de Ettore Scola

Carlo (Vittorio Gasmman) profesor de Literatura italiana, nace en el seno de una familia acomodada en Roma. Nos cuenta toda su vida a través de varias generaciones de su familia, desde 1906 hasta 1986. Su época juvenil coincide con la llegada al poder del fascismo, y enseguida, la guerra. Casi sin darse cuenta, se encuentra casado y con dos hijos y, entre sus muchas preocupaciones su único hermano Giulio, gravemente afectado por un largo cautiverio. Carlo, ya maduro, recupera a Adriana (Fanny), la novia con la que rompió por una discusión sin importancia. El ciclo se esta repitiendo una vez más, pero lo vive ahora desde otro lado: sus hijos han crecido y, tan rápidamente como todo lo demás, llegarán los nietos, la jubilación, la vejez . El resto de los personajes, el abuelo, el padre, la madre, las tres inseparables tías solteras, el hermano, la criada enamorada del hermano, y sucesivas generaciones, forman una escena llena de sentimientos, simpatía y sobre todo vida. El film culmina con una fiesta del cumpleaños de Carlo y sus 80 años.
Scola nos concientiza sobre el paso del tiempo y sobre el desvanecimiento de las convicciones en la que tanto hemos creído y por las que a veces nos hemos jugado la vida para defender, los momentos que marcaron nuestras vidas. Entendemos la muerte, la vida, la memoria, el recuerdo, la existencia toda y todo se amolda a nuestra esencia cuando nos sentimos parte de esa familia.

Actuaciones: Fanny Ardant (Adriana), Stefanía Sandrelli (Beatrice), Vittorio Gassman (Carlo), Philippe Noiret (Jean Luc), Carlo Dapporto (Giulio), Ottavia Piccolo (Adelina), Sergio Castellitto (Casletto), Giuseppe Cederna (Enrico), Athina Cenci (Zia Margherita), Jo Campa (Adriana da Giovane), Cecilia Dazzi (Beatrice a los 18 años), Dagmar Lassander (Marika), Andrea Occhipinti (Carlo giovane), Renzo Palmer (Zio Nicola), Alessandra Panelli (Zia Luisa), Consuelo Pascali (Adelina bambina), Meme Perlini (Aristide), Monica Scattini (Zia Ornella), Ilaria Stuppia (Adelina joven), Ricky Tognazzi (Paolino) y Massimo Venturiello (Armando)

Director: Ettore Scola
Música: Armando Trovaioli
Fotografía: Ricardo Aronovich
Producción: Italia y Francia
Guión: Ruggero Maccari, Furio Scarpelli, Ettore Scola
Duración: 2horas2min.
Estreno: Miércoles 1 de enero de 1986
Género: drama
Foto del film

miércoles, diciembre 13, 2006

12 y 13 de diciembre de 2006, Fanny Ardant regocijó a Italia con "La Maladie de la Mort"

La Divina Fanny Ardant estuvo promocionando su regreso a Roma con la interpretación de la Obra de Marguerite Duras "La Maladie de la Mort". Las funciones se realizaron ayer 12 y hoy 13 de diciembre de 2006 en el Teatro Eliseo de la ciudad de Roma, Italia.
La foto pertenece a Corbis (www.corbis.com)

lunes, diciembre 11, 2006

Fanny actuó en Piazza Navona, serie de TV de 1988

"Piazza Navona" fue una Serie para TV del año 1988. Fanny participó en la Primera Temporada y en el Episodio 1 titulado "Il mitico Gianluca".

Gianluca, de cuarenta años, es un vendedor ambulante de aspiradoras. Él no ha sido muy afortunado como vendedor. Un día toca el timbre y es saludado muy enfáticamente por Pino, un compañero de escuela a quien él no veía desde hacía unos 20 años. Para Gianluca, Pino siempre ha sido un héroe.
¿Tiene Gianluca las agallas como para emigrar a Londres y conquistar el mundo? (y lavar platos por seis meses antes de volver quebrado y hambriento). La admiración por su amigo empuja a Gianluca a decir que tiene un negocio importante y lleno de nostalgia por esos días de vino y rosas, ellos vagan por la ciudad tratando de recobrar la juventud que se ha ido pero que jamás fue olvidada.

Fue dirigida por Gianfrancesco Lazotti. Este episodio fue escrito por Stefano Coletta y Gianfrancesco Lazotti.
Los actores que participaron en este capítulo fueron: Luca Barbareschi (Gianluca Ravello), Alessandro Haber(Pino Vitale), Fanny Ardant (Vicly Sebastian),
Dominilla Calamai, Armando Ciancherla, Alexandra Fierro, Gianni Franco, Vera Furlan, Salvatore Jacono, Marcello Mastroianni, Mario Montefusco, Jacques Peyrac, Gabriella Pomponi, Sergio Stefanini.

Producido por Luciano Ricceri y Ettore Scola
Música Original de Lamberto Macchi

Fueron 6 episodios de 90 minutos cada uno: "Il mitico Gianluca" de Gianfrancesco Lazotti, "Amore a cinque stelle" de Roberto Giannarelli, "Cuore di ladro" de Ugo Fabrizio Giordani, "O Samba" de Danielle Costantini, "Fernanda" de Ricky Tognazzi y "La vacanza" de Roger Guillot.

Bella Bella Bella Bella Bella



Fanny en la Scala de Milán, premiere de 'Aída' de Verdi, 7 de diciembre de 2006. Allí se la ve con Enrico Lucci. Video de ardantgroup Youtube

sábado, diciembre 09, 2006

Subyugante Fanny



Video de ardangroup de Youtube

viernes, diciembre 08, 2006

Bellísima en la Ópera de Milán

Fanny Bellísima anoche 7 de diciembre de 2006 durante la presentación de "Aída" de Verdi en la Scala de Milán Foto del Corriere della Sera

Despampanante Fanny en la Scala de Milán

Ayer 7 de diciembre de 2006, Fanny estuvo presente en la Gala de la Scala de Milán, donde se presentó la Premiere de la Ópera "Aída" de Verdi, realizada en esta oportunidad por el director italiano Franco Zeffirelli, quien dirigió a la Ardant en "Callas Forever". Allí estuvieron personalidades del mundo de la política, cine, espectáculo en general, moda y con la expectativa de miles de personas que quedaron afuera del teatro, tras no haber conseguido entradas para la función.
Tal acontecimiento fue destacado por los diarios del mundo y se habló de una representación 'faraónica', con mucha opulencia y maravillosa puesta en escena, con más de 300 cantantes y figuras. El final fue muy aplaudido.
La foto fue extraída del diario milanés "Corriere della Sera", Milán-Italia

jueves, diciembre 07, 2006

Divina Fanny en la Previa de los César

El 4 de diciembre de 2006 se realizó en París la previa del César en donde estuvo presente nuestra amada Fanny. Las nominaciones serán anunciadas el viernes 26 de enero de 2007 y la 32º noche de los César se transmitirá el sábado 24 de febrero de 2007 en exclusiva y en directo por Canal +. Gracias Bruno Codognotto por la noticia.

martes, diciembre 05, 2006

Médecins des Hommes, serie para TV

Médecins des Hommes fue una serie para TV en 6 capítulos de 1h30 cada uno, del año 1988. Los capítulos fueron: 'Mer de Chine', 'Biafra: la naissance', 'Liban: Le pays du miel et de l'encens', 'Les Karens', 'La Naissance'. Fue realizada por diferentes directores: Alain Corneau, Maroun Bagdadi, Yves Boisset, Laurent Heynemann, Jacques Perrin.

Fanny participó en el capítulo 'Biafra: la naissance', dirigida por y Laurent Heynemann y junto a Jacques Perrin y Bruno Creme.

Los actores que participaron fueron: Yves Afonso, Fanny Ardant, Jean-François Balmer, Jane Birkin, Richard Bohringer, Evelyne Bouix, Bruno Cremer, Jean-Pol Dubois, Samuel Fuller, Tookatoon Karglam, Christophe Malavoy, Sombat Metanee, Jacques Perrin, Robin Renucci, László Szabó, Thang-Long, Marie Trintignant.

sábado, diciembre 02, 2006

Presente y muy consternada en las Exequias de Philippe Noiret

Así se la vio a Fanny durante las exequias de Philippe Noiret, realizadas el 27 de noviembre de 2006, en la majestuosa Basílica Santa Clotilde en París. La foto pertenece a la revista France Dimanche de esta semana. La noticia fue enviada por nuestro amigo Bruno Codognotto de Grupo Yahoo Francia.

viernes, diciembre 01, 2006

Mélo de Alain Resnais de 1986

Este film está basado en la novela de Henri Bernstein (1876-1953). De todas, es su creación más singular seguramente. En el París de 1926, un famoso violinista llamado Marcel Blanc es seducido por Romanine, la esposa de su mejor amigo Pierre. Inician una relación apasionada y destructiva. Y la tragedia rondará a estos amantes.
Resnais hará Mélo en 1986 y en veintiún días para interiores y un día más para las escenas exteriores sobre los muelles del Sena. La carrera de Resnais se remonta a 1950 y fue uno de los cineastas más innovadores. Realizó muchos cortos fascinantes, entre ellos 'Las estatuas también mueren', 'Noche y niebla' y 'Toda la memoria del Mundo', documental que evoca el estilo literario de Jorge Luis Borges (escritor argentino) sobre la Biblioteca Nacional de Francia.
Entre sus largometrajes y junto a Fanny Ardant, 'La vie est un roman' (1983), 'El Amor ha muerto' (1984) y Mélo (1986).
Elenco de la película: Fanny Ardant, Andre Dussollier, Catherine Arditi, Hubert Gignoux, Jacques Dacqmine, Pierre Arditi, Sabine Azema.
Música: de Johann Sebastian Bach, Johannes Brahms, Philippe Gerard.
Guión: Alain Resnais y Henri Bernstein.
Montaje: Charles Van Damme.
Dirección: Alain Resnais.
Producción: Marin Karmitz y Catherine Lapoujade.
No recomendada para menores de 13 años.
Duración: 105 minutos.
Free counter and web stats www.actricesdefrance.org
casino Contador De Visitas