martes, octubre 31, 2006

Bellísima en Désiré

lunes, octubre 30, 2006

Para los que amamos a Fanny!!

Backstage Fanny en 8 Femmes

Querida Maestra!!


Fanny Ardant en el Festival des Voix de la Méditerrannée el 24 de julio de 2006 en Francia
Realizado por katchoo86

domingo, octubre 29, 2006

La Vie est un Roman

Film del año 1983 dirigido por Alain Resnais (director, montador y guionista de cine francés, nacido en Vannes, el 3 de junio de 1922; junto a Francois Truffaut y Jean Luc Godard, entre otros, fue una de las principales figuras de la Nouvelle Vague del cine francés, que revolucionó el concepto del montaje y la fotografía). La Vie est un Roman es una película de compleja estructura argumental, que entrelaza tres historias que transcurren en un castillo. La primera y principal (las otras dos transcurren casi como contrapunto) tiene como protagonista al diseñador del castillo, está ambientada en 1919 y satiriza a la aristocracia de posguerra. La segunda incorpora elementos de la educación y el más allá y la tercera tiene como protagonistas a tres chicos que han ido a pasar sus vacaciones al castillo.
Los actores que intervinieron en el film fueron Fanny Ardant como Livia Cerasquier, Vittorio Gassman (Walter Guarini), Ruggero Raimondi (Comte Michel Forbek/Count Michel Forbek), Geraldine Chaplin (Nora Winkle), Pierre Arditi (Robert Dufresne), Sabine Azéma (Elizabeth Rousseau), Robert Manuel (Georges Leroux), Martine Kelly (Claudine Obertin), Samson Fainsilber (Zoltán Forbek), Véronique Silver (Nathalie Holberg), André Dussollier (Raoul Vandamme), Guillaume Boisseau (Fréderic), Sabine Thomas (Marie), Bernard Pierre Donnadieu (School Teacher), Rodolphe Schacher (Pierre) y otros.
Fue conocida también como Life is a Bed of Roses/La vida es un lecho de rosas/La Vida es una Novela y la duración en Argentina varió a 111 minutos.

viernes, octubre 27, 2006

Le Chef de Famille en 1981

Fue una miniserie de 6 episodios de 52 minutos cada uno. Realizada para la Televisión de Francia por Nina Companeez. Producida por Antenne 2 y Cinémag. Los Actores fueron: Fanny (Katy), Edwige Feuillère (Liane), Francis Huster (Antoine), Dominique Blanchar (Tessa), Micheline Dax (Isa), Pierre Dux (René Charles), Georges Descrières (Pierrot), Francois Beaulieu (Matthieu), Marilu Marini (Agostina), Julie Birvar (Zelda), Hélène Surgére (Marie Claire), Roland Blanche (Marc), Maria Laborit (La Directrice), Solenn Jarniou (Maria) y otros.

Fanny Marguerite Judith Ardant

Fotografía extraída de http://chicosindigo.blogspot.com
Gracias Alejandro

Últimas Noticias de Fanny

Desde el 12 al 16 de septiembre de 2006, Fanny estuvo en el Festival Literario de Montreal, Cánada, para leer "La Maladie de la Mort" de Marguerite Duras, fallecida a los 81 años de edad. Allí se realizó un homenaje a la autora, quien escribió dicho texto en 1982.
El 12 de septiembre de 2006, se inició el rodaje de 'Roman de Gare', última producción de Claude Lelouch con dirección de Hervé Picard en su primer largometraje. Fanny será la heroína de 'Roman de Gare' y la filmación se llevará a cabo en Rhone Alpes, sobre la Costa Azul y en la ciudad de París.
Desde el 25 al 26 de Septiembre de 2006, Fanny estuvo en la ciudad de Berlín realizando dos presentaciones de "La Maladie de la Mort" en idioma francés.
Desde el 29 al 30 de septiembre de 2006 a las 20,30, Fanny estuvo en la Casa de las Artes de París con Jean Louis Trintignant, para la lectura de "Le journal de Jules Renard".
A fines de septiembre de 2006, Fanny retornó a Italia junto con Michele Placido, para una filmación para la Cadena de Canal 5. El film se verá en dos episodios y se titulará "L'Ultimo Padrino". Fanny será la mujer del capo de la mafia Bernardo Provenzano.
El 5 de mayo del 2007, Fanny estará en Italia, en Firenze, para una representación de "Médée" (Teatro comunale - Corzo Italia, 16 - Firenze - Centro Storico) en el Teatro del Maggio Musicale Fiorentino Fondazione.
Navidad 2007: Benoît Duteurtre prepara junto a Fanny Ardant una adaptación de la opereta "Véronique" de André Messager, la cual será presentada en Châtelet. Pour en savoir plus sur l'opérette.
Fuente http://atiredelle.skyblog.com Merci Beaucoup Atiredelle !!!!!

jueves, octubre 26, 2006

París Je t'aime 2006

Por Siempre Fanny Ardant

La Caída de la Casa Usher

Fanny actuó en 'La Caída de la Casa Usher' como Madeline Usher, dirigida por Alexandre Astruc (crítico de cine y director francés, nacido en París el 13 de julio de 1923). Fue uno de los 6 capítulos de la saga titulada 'Historias Extraordinarias', que fueron adaptaciones de los cuentos de Edgar Allan Poe y que fueron llevados a la pequeña pantalla por directores de la talla de Alexandre Astruc, Claude Chabrol, Juan Luis Buñuel y otros.
Fueron de producción francesa y se emitieron en una temporada única desde el 7 de febrero de 1981. Los capítulos fueron: Le Jouer d'échecs de Maelzel, Ligeia, Le Scarabée D'or, La Chute de la Maison Usher, La Lettre Volée y Le système du Docteur Goudron et du Professeur Plume.

En La Caída de la Casa Usher, un hombre llega a la mansión de su amigo Usher y de la hermana de éste, Madelaine. Usher están pintando un retrato de su esposa, pero, al tiempo que transmite la esencia vital al lienzo, la mujer va desfalleciendo. Cuando perece, será enterrada en la cripta familiar, pero Usher no cree en verdad en la condición mortal de su amada.
Contó con la actuación de Fanny Ardant (Madeline Usher), Mathieu Carrièrre (Sir Roderick Usher), Pierre Clementi (Allan), Jacques Dacqmine (Dr. Hawthorne) y Fernand Guiot (London), Jean Rupert (Josuah), Georges Lucas (Un paysan), France Anerfo (Madeline niña) y otros. Tuvo una duración de 57 minutos.

miércoles, octubre 25, 2006

La Femme d'à Côté: Fanny, antes y después de Truffaut

'La Mujer de al lado' como se tituló en español, es un film francés dirigido por el genial cineasta Francois Truffaut. Se estrenó en Francia el 30 de septiembre de 1981 . Fue escrita por Truffaut, Jean Aurel y Suzanne Schiffman y la música fue realizada por Georges Delerue. Además de la pareja principal protagonizada por Fanny y Gerard Depardieu, actuaron Henri Garcin (Philippe Bauchard), Michèle Baumgartner (Arlette Coudray), Roger Van Hool (Roland Duguet), Véronique Silver (Madame Odile Jouve), Philippe Morier (Genoud-Doctor) y Olivier Becquaert (Thomas Coudray). La película tiene una duración de 106 minutos y está catalogada como drama.
Siete años antes de su reencuentro, Mathilde (Fanny Ardant) y Bernard (Gerard Depardieu) se habían conocido, se amaron locamente y se separaron de una forma violenta. El destino los volverá a reunir cuando Mathilde, recientemente casada con Philippe, se muda a la casa vecina a la que ocupan Bernard, su mujer Arlette y su pequeño hijo Thomas en la localidad de Grenoble. Bernard se ha casado y ha encontrado la felicidad con Arlette. En cuanto a Mathilde, su marido Philippe, mayor que ella, le ha brindado el equilibrio que ella tanto necesitaba. Arlette, desconociendo completamente tal situación invita a cenar a la pareja vecina y es la primera noche además que Bernard no llega a su casa, poniendo algunas excusas a su esposa por teléfono. De todos modos, se entablan relaciones de vecindad entre las dos parejas. En la campiña de Grenoble todo el mundo se conoce y todos se encuentran en los mismos lugares, sobre todo en el Club Deportivo donde se los ve jugar tenis. Todo se conjuga con la dueña del Club quien resulta luego ser la mediadora entre los múltiples conflictos que luego se generan entre Mathilde y Bernard. ¿Hasta donde llegarán Bernard y Mathilde? ¿Se puede vivir dos veces una pasión amorosa?. El final resulta sorprendente y tiene todos los condimentos como para que recordemos para siempre esta hermosa película de Francois Truffaut.

lunes, octubre 23, 2006

Les Bons bourgeois

Comedia francesa, realizada para Televisión y dirigida por Pierre Desfons y escrita por René de Obaldia. Fanny actúa en el rol de Philomène junto a Rosy Varte, Jacques Morel, Annick Blancheteau, Maurice Jacquemont y Alain Doutey. El film es de 1981 y tiene una duración de 2 horas y 5 minutos. Se trata de una familia 'copetuda' del siglo XVI pero en mayo del 68, que vive la fiebre del Quartier Latin a su manera. Sus conexiones con los Philaminte, Armande y Trissotin de Moliere, su esnobismo, que los incita a hablar en un argot muy propio, hace que las damas vayan de las mujeres más sabias o las más preciosas ridículas.



sábado, octubre 21, 2006

Divina Fanny

Fotografía realizada por Alberto Novelli con la que ganó el Premio Speciale "Ciak Ritratto d'attore" para L'odore del Sangue de Martone

Fanny es Véronique en Les Uns et Les Autres de Claude Lelouch en 1981

Nuestra querida Fanny desempeña el papel de Véronique en esta maravillosa película de Claude Lelouch. Es una creación perfecta entre un guión y una gran aportación musical y artística. Son cuatro historias separadas que con el transcurso de la peli comienzan a cruzarse. Se trata de las adversidades de un grupo de personas de distintas nacionalidades durante la Segunda Guerra mundial en Francia y el reencuentro de las mismas muchos años después, en una convención internacional. En el año 1936, en Moscú, Tatiana, una bailarina de ballet y estrella naciente del Bolshoi, se casa con Boris. Mientras que en París, Simon Meyer, un pianista de la Folies Bergères music hall de París, está enamorado de Anne, una violinista; en Berlín, Kart Kremer, un pianista joven, es felicitado por Hitler; en New York, Jack Glenn, un famoso compositor, dedica su última pieza a su esposa que ha dado a luz a su segunda hija.
Cuando la guerra irrumpe repentinamente, todos los hombres y mujeres son absorbidos por ese terrible caos y por tan espantosos tormentos. Todo es compenetrado por esa atmósfera de miedos. Hasta sus más insignificantes o mejores momentos, sus vidas, el amor, la muerte, la existencia, la búsqueda de la felicidad. Y sus niños que también comparten el gusto por la música están ahí. En los años 80, una gala producida por UNICEF en el Trocadéro de París, difundido por todo el mundo, trae toda una suerte de renacimiento de la preponderancia de la supervivencia en una comunicación bellamente artística.

El film posee momentos intensos e impactantes. Es una combinación increíble de sensaciones que van de la sutilidad del arte al dolor de una madre al abandonar su hijito bebé en los rieles de un tren para salvarle la vida y preservarlo de la crueldad de los campos de concentración nazis. La emoción está a flor de piel al ver este film realizado por Claude Lelouch (director de cine, actor, productor, escritor, nació en París el 20 de octubre de 1937)

Actores: Jorge Donn -nació en Buenos Aires, Argentina, el 25 de febrero de 1947. Comenzó a bailar a los 5 años. Estudió en la Escuela del Teatro Colón de Buenos Aires. Falleció de Sida el 30 de noviembre de 1992 en Lausanne- (Boris y Sergei Itovitch), Bernard Pierre Donnadieu (Stéphane Blanque), Candice Patou (Candice), Nicole Garcia (Anne Meyer), Robert Hossein (Simon Meyer y Robert Prat), Géraldine Chaplin (Sara y Suzan Glenn), James Caan (Jack y Jason Glenn), Daniel Olbrychsky (kart Kremer), Francis Huster (Francis), Jacques Villeret (Jacques), Evelyne Bouix (Edith), Paul Préboist (el abuelo de Edith), Jean-Claude Bouttier (Philippe Rouget), Jean Pierre Kalfon (Padre Antoine), Marthe Villalonga (la abuela de Edith), Jean Claude Brialy (el director del Lido), Christophe Bourseiller (el amigo de Edith), Ernie Garret (Bobby), Eva Darlan (Eva), Féodor Atkine (Alexis), Ginette Garcin (Ginette), Macha Méril (Magda Kremer), Raymond Pellegrin (M Raymond), Richard Bohringer (Richard), Rita Poelvoorde (Tania y Tatiana Itovitch) y Sharon Stone (amiga de Jack Glenn).
Productor del Film: Claude Lelouch
Guión: Claude Lelouch
Fotografía: Jean Boffety
Música Pierre Barouh, Fracis Lai, Michel Legrand y Jean Yanne
Drama de 165 minutos
Año

viernes, octubre 20, 2006

Un gran clásico de la Literatura: Mémoires de deux jeunes mariées (1980)

Film francés dirigido por Marcel Cravenne en el año 1980. Es una película para Televisión basada en el clásico de la Literatura de Honoré de Balzac con adaptación de Robert Scipion.
En Le Roman du samedi: Mémoires de deux jeunes mariées vemos a dos jóvenes muchachas, Renée de Maucome y Louise de Chaulieu que abandonan el convento a falta de vocación y se disponen a la conquista de su felicidad por caminos diferentes. Louise se casa en la ciudad de París y Renée se va a la provincia. Son dos mujeres de temperamentos opuestos que se lanzan a la conquista del amor. Una es muy apasionada y la otra posee un carácter más racional.
Posee una duración de 86 minutos y está catalogado como drama para todo público.
Con las actuaciones de Fanny Ardant, Martine Chevallier, Francois Marthouret y Michel Peyrelon

Ego para la TV en el año 1979

Es una película para Televisión dirigida por Jean Marie Marcel (Director y Escritor francés, dirigió y escribió además de Ego, el film La Nouvelle venue en el año 1972) y escrita por Jean Marie Marcel y Anne Boegner. Fanny desempeñó el papel de Liliane, la institutriz. Otros actores fueron: André Oumansky (Serge), France Lambiotte (Béatrice), Laurence Mercier (Sabine), Philippe Laudenbach (Rémi), Guy Chapelier (Fayard), Michel Ruhl (el empresario), Dominique Parain (Nanette) y Bertrand De Hautefort (L'Americain).

jueves, octubre 19, 2006

Linda Fanny...

Fotografía de Terra España

Les Dames de la Côte, 6 episodios de emoción en 1979 y por Antenne 2


Fue una serie de televisión francesa (llamada por wikipedia 'Feuilleton télévisé francais' o como en algunos países de Latinoamérica se llama a este tipo de programas: culebrón) realizado en 6 episodios de 75 minutos cada uno y creado por la realizadora francesa Nina Companeez. Se difundió en el año 1979 por Antenne 2. Cada capítulo era una continuación del anterior pero las historias eran independientes en cada uno de ellos. Fanny luego de actuar en Marie Poupée se hizo conocida y muy popular en Francia gracias a esta serie.
Los actores además de Fanny (Fanny Villatte) fueron: Francoise Fabian (Clara Decourt), Edwige Feuillère (Alix), Francis Huster (Marcel), Michel Aumont (Louis), Evelyne Buyle (Georgette-Dora), Bruno Devoldère (Raoul), Martine Chevallier (Blanche), Francois Perrot (Henri), Annie Sinigalia (Marianne), Patrice Alexsandre (Robert), Anne Marie Quentin (Clémence), Denise Grey (Adélaide), Maurice Teynac (Gabriel) y otros.
Los 6 capítulos fueron: Fanny, L'Escalier des adieux, Les Vivantes, La Grande Tourmente, Le Sang et les Larmes, Fanny et Marcel.
Para los fans de Fanny, sobre todo los de este lado del mundo, puede llegar a ser muy emocionante verla en esta pequeña gran joya de las producciones audiovisuales francesas de los años 80. En esta saga pueblerina recordamos los primeros años del 1900 y el siglo XX está ahí a sus puertas. Se trata del nacimiento de las primeras ciudades balnearias de la costa normanda y los primeros baños de sol a la sombra de los parasoles. Desde Edwige Feuillère, la gran señora viuda de esta familia normanda, afectada por la Guerra Grande, Francis Huster y Bruno Devoldère, similares en sus aficiones hacia la misma mujer, una Fanny Ardant con gran temperamento, pasando por Evelyne Buyle, incluida una lenta locura fascinante o Francoise Fabian en un rol que simboliza la emancipación de la mujer. Todos los actores dan cátedra de actuación. 'Les Dames de la côte' pintan una sociedad en pleno cambio desde el 1910 a 1925 a través de la mirada de mujeres reunidas por una misma pasión: la vida. Es una obra excepcional desde la misma calidad de los intérpretes hasta la realización de Nina Companeez que señala con este ‘feuilleton’ un verdadero cambio en la televisión.

miércoles, octubre 18, 2006

La Muse et La Madone para la TV y en 1979

Fue una película para la televisión, dirigida y escrita por Nina Companeez (escritora de teatro, cine y televisión, nacida el 16 de agosto de 1937 en Boulogne-Billancourt, Hauts-de-Seine, Ile-de-France). Allí, Fanny desempeña el papel de Natacha. Actúan además, entre otros: Francoise Fabian (Hélène), André Dussollier (Mathias), Francis Huster (David), Francine Bergé (Rachel), Patrice Alexsandre (Jérémie), Stéphane Bouy (Paul) y Evelyne Buyle (la madre de Mathias).
Fotografía cedida gentilmente por juliemelle del Grupo Fanny Ardant Francia fannyardant@yahoogroupes.fr

Les Chiens y allí estaba Fanny como la enfermera en el año 1978

Les Chiens es una película francesa catalogada como drama y con una duración de 1 hora y 39 minutos. Fue realizada por Alain Jessua (director, guionista y productor, nacido el 16 de enero de 1932 en París, Francia) con la participación de Gérard Depardieu (Morel), Victor Lanoux (Doctor Henri Ferret), Nicole Calfan (Elisabeth), Pierre Vernier (Gauthier) y Fanny Ardant (la enfermera).
En el film podemos ver al joven Doctor Henri Ferret que acaba de instalarse en una zona de París. A su consultorio llegan numerosos pacientes que lo consultan luego de haber sido víctimas de mordeduras de perros. Empieza a investigar y se entera que para protegerse de las agresiones nocturnas muchos habitantes compraron perros de guardia.
No hay nada de sobrenatural en Les Chiens pero a medida que avanza la historia nos da la sensación de estar viendo una película donde la atmósfera parece irracional y se sospecha de todos, hasta la víctima de una violación que compra un perro para protegerse nos hace sospechar. En toda la ciudad muchos hacen lo mismo a pesar de la oposición del alcalde. Se lo ve a Depardieu entrenando perros en una perrera. Es un film sobre la inseguridad y sobre los peligros en una gran ciudad.

martes, octubre 17, 2006

En el año 1978 vemos a Fanny en Le Mutant

"Le Mutant" es una serie francesa realizada en 6 episodios de 50 minutos y fue difundida por TF1 en el año 1978. Fue realizada por Bernard Toublanc-Michel y creada por Alain Page. El director de fotografía fue Jean Jacques Guyard y la música es de Carlos Leresche.
Además de Fanny Ardant (Jeanne Laurent), los actores que participaron fueron: Jacques Dacqmine (el profesor Masson), Anton Diffring (O'Brien), Stephane Bouy (Pérez), Philippe Forquet (Legrand), Bernard Woringer (Walter) y Gerard Buhr (el director de la DST).
Es una fantástica y fascinante serie francesa donde una organización intenta descubrir quien es el extraño Saul Masson y cuál es su paradero. Es un extraño adolescente rubio, hijo del rico y misterioso profesor Jean Paul Masson y poseedor de gran energía, poderes psíquicos y fuerza física. En cada episodio, dicha agencia captura e interroga a diferentes personas relacionadas con el misterioso Saul para poder armar el rompecabezas que significa comprender quién es Saul, cuáles son sus poderes e intenciones hacia la humanidad.

Debut de Fanny en el Cine: Marie Poupée, Año 1976

Fanny debutó en el Cine con el film "Marie-poupée" del año 1976 bajo la dirección del realizador Joöel Séria (Director de Cine Francés nacido el 13 de abril de 1936 en Angers, Francia).
Se trata de un drama de 2 horas de duración en el cual María (Jeanne Goupil) una hermosa joven de diecisiete años de edad, se casa con Claudio, un joven comerciante de muñecas de treinta años. Lo sorprendente y llamativo es que en la noche de bodas, él se niega a tocar a su esposa creyendo que es una de sus muñecas. María sufre muchísimo con la forma en que la trata su marido y confundida por sus circunstancias, aprovecha que Claudio está de viaje y se deja seducir por Sergio, un aparcero, quien intenta abusar de ella. María emprende la fuga pero el final es desafortunado.
Actores: Jeanne Goupil (Marie-Poupée), André Dussollier (Claude), Andréa Ferréol (Ida), Bernard Fresson (Le métayer), Francois Perrot (Courtin)

lunes, octubre 16, 2006

Una carrera que empezó en el teatro. Pronto ganó la pantalla grande

La carrera de Fanny Ardant arrancó en el teatro y muy pronto fue descubierta por el cine. Debutó con "Los unos y los otros", de Claude Lelouch, y cuando conoció a François Truffaut trabajó en sus dos últimos films, "La mujer de la próxima puerta" y "Confidencialmente tuya". Después fue dirigida por Ettore Scola, Costa Gavras, Michel Deville, Alain Resnais, Volker Schlöndorff, Michelangelo Antonioni, Franco Zeffirelli y François Ozon, entre otros. Después de los tramos triunfantes, su carrera conoció en los últimos años trayectos sinuosos y hasta de un cono de sombra. "Yo no hablo nunca en términos de carrera, pienso siempre en el tiempo presente -aclara Ardant-. Nunca hice películas por plata o por la popularidad, las hice porque me gustaban. Durante esos momentos de oscuridad hice muchísimas primeras películas de directores no conocidos. Creo que hace mucha falta hacer las películas por amor más que por ambición. No soy una actriz que dice: «Quiero trabajar con Scola, Antonioni o Costa Gavras». Una actriz nunca elige, siempre es elegida. Y yo creo en la suerte." Como Catherine Deneuve o Charlotte Rampling, Ardant piensa que envejecer se hace cuesta arriba en el cine. "Siempre fue así. Las mujeres debemos saber que somos como los boxeadores en el ring: en determinado momento hay que descender. Se puede uno lamentar, pero no sorprenderse. Yo llego a este momento sin quejarme ni pelearme con nadie. Si los roles se van, yo no puedo hacer nada. Entonces, cuando aparece un buen papel, una salta de alegría." Ardant cuenta que adora su métier, pero que además tiene otras dos pasiones: la literatura y el piano. También el canto, dice la actriz que interpretó a Maria Callas tanto en el teatro, en la obra "Master Class", como en el cine, en "Callas Forever", dirigida por Franco Zefirelli. "Pero canto sólo cuando estoy sola, y en la ducha." Y dice que no le gusta viajar para no cruzarse con turistas, aunque lo que más disfruta de sus salidas por el mundo es conversar con la gente. Ardant acaba de hacer "Medea" en el teatro, y en septiembre volverá a reunirse con Depardieu en la obra "La bête dans la jungle", en una versión de Marguerite Duras. "Yo estoy como en el andén de una estación, si el tren que pasa me gusta, lo tomo. Claro que a veces soy ansiosa, me digo: «Quiero hacer esto», y eso no llega. Creo que en la vida hay que estar disponible, pero no ávida."
Martes 24 de Agosto de 2004

Diario La Nación
Buenos Aires, Argentina
http://www.lanacion.com.ar/629938

domingo, octubre 15, 2006

Change moi ma vie, una actuación para volver a ver

Anoche, sábado 14 de octubre, alrededor de las 2 de la mañana en Buenos Aires, pude ver por fin la tan esperada peli "Change moi ma vie" con mi ídola Fanny Ardant. Me gustó muchísimo su actuación, sus rostros, su típica forma de sorprendernos y gustarnos. La veo nuevamente con el cigarrillo en la boca y sus preciosas maneras de hacer que cualquiera de nosotros, tras una larga jornada de trabajo, nos quedemos mirándola hasta altas horas de la madrugada

sábado, octubre 14, 2006

La Seducción de la Elegancia

Entrevista para la radio COPE de España el 2 de mayo del 2004



Estuvimos con Fanny Ardant charlando un poquito de todo y también, antes de nada, le preguntamos a Darío Grandinetti, por qué seduce a Fanny Ardant en esta película, si es tan fácil seducir a Fanny Ardant...
Darío Grandinetti: Pues no... (risas) cómo va a ser fácil.. Pero si es muy fácil trabajar con una actriz como Fanny, que además del talento que todos sabemos que tiene, a mí se me apareció como una actriz muy generosa y muy sencilla, con muchas ganas de intercambiar opinión y de trabajar en grupo, y fue muy fácil... Además cuando uno trabaja con un grande de verdad, y esto incluye ser buena persona y ser humilde y generoso pues es mas fácil. Supongo que debe ser difícil seducir a una mujer como ella.. Yo no lo he intentado (risas)
PERIODISTA: Con Fanny Ardant hablamos de "El año del diluvio", y vamos a empezar Fanny por el principio, ¿Cómo te llegó este guión y por que dijiste que sí a este personaje?
FANNY ARDANT: He hablado con el director Jaime Chavarri, sobre qué quería hacer una película que se llamaba "El año del diluvio" y entonces leí el libro en Francés cuando volví a París y después tomé el avion para venir aquí y hablar... Quise esta historia y este personaje pero de un modo oscuro, no se puede siempre saber por qué una actriz quiere a un personaje, es mas fácil saber por que no se quiere a un personaje, por que es fría o es mala... Pero la madre Consuelo me ha encantado de un modo oscuro.
P: Esa madre Consuelo que tu interpretas es tan vital como tu Fanny, por lo menos en pantalla da la sensación...
FA: Si, es verdad, es muy enérgica y vital por que no se tiene que olvidar que además de ser la madre superiora, es la directora de un hospital, tiene que estar con los pobres, con los enfermos, con los viejos.. Y ella tiene en su carácter esa generosidad de hacer el bien, pero concreto no los "Ay ay ay ay Aleluya" No, es concreta, esto da una definición del personaje, por que busca los cuerpos... pero como es muy orgullosa, ella se cree sin leyes, que siempre puede controlar su vida, por que ahora es una mujer madura, que ha vivido en este convento, no se sabe nada de los otros conventos donde ella ha vivido, pero este modo de estar cerca de la vida, de los cuerpos y del mal, le ha hecho el golpe de la espada, por que cuando está en contacto con el hombre, nada puede defenderla.
P: Claro por que esta madre se tropieza en su camino a un auténtico cazador, ahora hablando con Darío Grandinetti, me decía, mi personaje es el del cazador, a la espera, y efectivamente está a la espera, eres tú la que te desplazas hacia él, el nunca hacia ti.
FA: Exactamente, por que es ella quien se hecha a los pies, ella es cándida, es como una niña inocente que no usa las leyes de la seducción y el hombre a veces dice cosas para "ja, ja, ja" y ella no tiene ninguna experiencia y es ella quien hace todo, quien vuelve a verlo, por que es muy inteligente y en este caso le falta completamente la inteligencia, no ve las cosas que toda la gente ve, la criada le dice "cuidado", después cuando es demasiado tarde la otra monja le dice "cuidado" . Es muy curioso ver un personaje con esa autoridad, muy fuerte con el convento, con los enfermos, con el médico, es capaz de dar vida a un niño bajo el diluvio y es incapaz de ver la mentira de un hombre.
P: Lo que viene a decir un poquito la película es que por mucho que tengas controlada tu vida, que la vida siempre te da sorpresas y te pilla por donde menos puedes esperar...
FA: Y lo que ha dicho Jaime, que tenía una visión muy sencilla de la vida, las cosas eran como Dios las quería, y poco a poco ella abre los ojos, no solamente en el amor o con la carne, y la sensualidad por que recuerdo que al principio dice "di no a un vaso de agua" es como una indicación "No, no, no, no" Pero luego se dice ¿por qué no? Por que beber agua cuando uno tiene sed es un placer y después cuando ve todas las cosas horribles de la junta, de la guerra civil, ya es demasiado tarde, pero a lo mejor ha conocido la verdadera vida, y eso que digo de ser anticonformista es siempre una cualidad, por que la vida viene y si tú eres demasiado conformista tú dices "No, no, no, no, no está bien" y entonces tú puedes recibir golpes por que tú no tienes defensas.
P: Fanny cómo te definirías como actriz, eres una mujer que vas donde haya un personaje, no te importa que sea otro país, otra lengua, vas donde hay un personaje...
FA: Si, ese es el amor absoluto por el cine o por el teatro, el vivir intensamente por un personaje, a través de una historia. Es verdad que no me importa la falta de dinero, la falta de fama, por que puede ser un director que no ha hecho nada, para mí esta muy cerca de la verdadera vida, uno no puede aburrirse, el teatro o el cine... por que si no la vida se va, y entonces la vida tiene que ser intensa, y la vida puede ser intensa solamente cuando uno, quiere mucho a un papel por que así todas las dificultades son un recuerdo vago.
P: En la rueda de prensa nos ha dado la impresión que Jaime Chavarri esta enamorado de ti...
FA: (Risas)
P: ¿Si o si?
FA: ¡¡¡Es un "gentilwomo", es un "gentilwomo"!!! (?????) Yo nunca había oído a un director hablar así generosamente de los actores, parece que él no ha hecho nada ¿Pero qué? ¡Ha hecho todo! Por que ha trabajado mucho antes... y entonces cuando ha llegado el tiempo de producción muy difícil por que había poco dinero, el sabía todas las cosas... el estilo del film. Cuando él ha dicho, yo soy sentimental, es siempre durante la película se ha defendido por ser demasiado sentimental, era el peligro, para no caer en un melodrama, y la elegancia, siempre confronta a Eduardo Mendoza que es un gran escritor por que tiene elegancia y distancia.
P: Fanny ¿Cómo preparas tú los personajes, cómo te acercas? Por qué este personaje también entra después en un mundo como es el de los maquis, aquí en nuestro país ¿Tu conocías ese mundo?
FA: Exactamente , por que he conocido la historia de la guerra civil... pero del maquis poco, más de los republicanos en el tiempo de la guerra y sobre todo un maquis de un pequeño pueblo que es muy interesante, no el maquis de las grandes ciudades, que se conoce poco, me ha gustado mucho... Cuando usted me ha preguntado el por qué, pues por que es muy raro en el mismo personaje tener una monja y una rebelde, una maquisara en la misma historia es increíble... sales con los trajes sucios y de repente muestra la piel. Con Jaime hemos hablado mucho de esto por que Eloy cuando me trae los trajes para subir al monte están demasiado... no están hechos para mí, y de repente la monja muestra el cuerpo, era muy interesante, y los cabellos...
P: Te vemos entusiasmada con "el año del diluvio"....
FA: Por que ahora hace 6 meses, y hablando con el periodista todas las cosas vuelven a venir, por que es un film hecho de recuerdos, de gran adrenalina y entonces es por eso que digo que la gran equivocación es hacer una película para malas reacciones, pero si uno lo hace por que uno quiere... también si la película es mala, no pasa nada, hemos vivido... "Nous avons vécu".
P: Es decir, que te quedas con algo del personaje o con algo de la película, siempre te quedas con algo...
FA: Si pero de un modo inconsciente, las cosas entran en el carácter como la lluvia, no se puede saber, pero esta aquí.
P: Fanny, no te entretengo más, ¿Qué es lo próximo, que estas haciendo, que estas preparando?
FA: Voy a hacer un film francés, pero, es una tierra española por que se hará en Palma de Mallorca, una comedia amarga..
P: ¿Francesa?
FA: Si francesa, con un director francés, con Isabelle Huppert... divertida.
P: Te veremos y te esperaremos siempre Fanny, muchas gracias.
FA: Muchas Gracias.

Fanny Ardant: "Me encantan las mentiras"

La Nación, 24 de agosto de 2004 por Lorena García

La actriz, que protagoniza el film "Nathalie..." junto a Emmanuelle Béart y Gérard Depardieu, habla de su relación con el cine y con François Truffaut. En la casa de Fanny Ardant suena "La Bohème", de Puccini, cuando ella atiende el teléfono. La voz de la sufrida Mimí se acopla a la de la actriz francesa, especialmente cuando se la escucha decir: "Soy una mujer complicada, nunca completamente feliz. Adoro la vida, pero hay que pelearla, es dura".
Toda la conversación con Ardant, de 54 años, surcará -entre la risa y el silencio doloroso- el misterio del amor y la seducción por medio del cine y su vida privada. Quien fue pareja en la vida real de François Truffaut y varias veces en la ficción de Gérard Depardieu, habla encantada de su personaje en "Nathalie...", un film de un delicado erotismo verbal, dirigido por Anne Fontaine, que se estrenará pasado mañana en la Argentina. Allí la actriz vuelve a encontrarse con Depardieu, el actor con el que protagonizó, veinte años antes, la trágica "La mujer de la próxima puerta", una de las últimas películas de Truffaut. Después de aquel amor imposible que termina con la muerte, el actor francés ahora interpreta al marido de Ardant en "Nathalie...". Y como en la ficción el personaje de ella se cree engañada, contrata a una prostituta (Emmanuelle Béart) para que seduzca a su marido y de regreso le relate en detalle los encuentros. "Yo me identifico con el doble fondo de esta historia en donde todo el mundo miente. Y en verdad debo decir que me encantan las mentiras, que son buenas para el ser humano. Me parece que en el amor la verdad en sí misma no es interesante. Yo creo que toda historia de amor debe ponerte en peligro. En la mentira no debe haber forzosamente traición. Pero sí puede hacerte soñar, inventarte fantasmas, divertirte." En la película de Fontaine, el erotismo se juega por medio de las palabras. "La idea de la directora fue, voluntariamente, no mostrar nada -explica Ardant-. No fue por pudor o a causa de la censura. En esta historia, el imaginario es más importante que la realidad, cómo uno puede perturbar a alguien por medio de las palabras."
-¿Cómo fue el trabajo con Béart, hubo ensayos?
-Me encantó Emmanuelle, mirarla, escucharla y hablarle. Se creó una suerte de disponibilidad que no es común en todos los actores. Para ella ha sido muy difícil el rodaje. Y siempre dice que yo le tuve mucha paciencia. Pero para mí no. En lugar de imaginar qué iba a hacer dije: "Voy a escuchar cada palabra que Emmanuelle me diga, voy a escuchar con precisión".
-En el lugar de quien escucha, ¿usted trabajó con su propio pudor?
-Un rol es un momento de tu vida. Yo soy tímida, pero ya estoy acostumbrada a que en el cine uno debe interpretar personajes en los que hay un poco de uno y, a la vez, nada de uno. Por ejemplo, después de "Nathalie...", trabajé en un film italiano que se llama "L´odeur du sang", donde ocurre exactamente lo contrario: mi personaje es el que le cuenta al marido sobre sus relaciones con el amante. Tenía que decir cosas muy crudas ante las mil preguntas del marido. Pero no me hice problemas.
-Entre Catherine y Marlène (rebautizada Nathalie) se da un extraño vínculo...
-No hay una relación homosexual. Es una especie de complementariedad. Cada una de ellas le enseña algo a la otra. Es difícil saber qué; se da una suerte de alquimia. Las dos son muy solitarias. Y finalmente Catherine encuentra en Marlène un placer casi hipnótico al encontrarla regularmente para escuchar sus historias perturbadoras.
-Pero, finalmente, el encuentro no es sólo a causa del marido...
-No; finalmente le hace bien a Catherine, se siente más libre y se permite hasta hacerle una confesión: "Cuando yo era joven amaba el amor, a los hombres", le dice. Seguramente cuando se enamoró de su marido se convirtió en una mujer prudente en la vida.
-El film habla sobre lo difícil que es sostener el amor a través de los años y sobre los recursos posibles para hacerlo.
-Exactamente. Porque lo que mata el amor es el aburrimiento o el hecho en el que cae todo el mundo que es la posesión de alguien. Nadie pertenece a nadie; nadie tiene derecho sobre nadie; el amor debe ser una conquista de todos los días.
-Catherine arma un plan para observar a su marido, pero nunca lo cela...
-Esa es la grandeza de ese personaje. Tal vez por eso ella logra reconquistarlo, porque se transforma en alguien misterioso para él. Y su marido la adora. El no ve su engaño como una traición, sino como algo a lo que ella debe resignarse.
-"Nathalie..." podría llegar a ser una especie de continuación de "La mujer de la próxima puerta", si los protagonistas no hubieran muerto al final...
-Lo que a mí me encantó del personaje de Mathilde en "La mujer de la próxima puerta" es que ella no se resigna. Para mí la resignación es peor que la muerte, y no sólo en el amor. El mensaje de "Nathalie..." es que es necesario ser inteligente en una historia de amor porque después de veinte años uno se conoce y se acostumbra. Por eso no hay que abandonar la lucha.
-Para el espectador, volver a encontrarse con la pareja Ardant-Depardieu es casi un hecho histórico. ¿Qué pasó entre ustedes?
-En realidad, diez años antes ya nos habíamos reencontrado como pareja para la película "Le colonel Chabert", así que para mí la relación con Gérard ha sido siempre una conversación ininterrumpida. Nos queremos y nos conocemos bien. Trabajar con un actor con el que ya te conocés te ayuda a ganar tiempo. Yo con él me dejo ir, no necesito ni hablar; entonces da mucho placer.
-¿En la vida real nunca fue pareja de Depardieu?
-No. Fuimos tres veces pareja en la ficción. Pero muchas veces me pregunté: "¿Qué es lo más importante: la vida ficticia o la vida real?" Y no sé qué responder... (Risas.)
-¿Se acuerda del rodaje de la escena final de "La mujer de la próxima puerta"?
-Muy bien, porque François tenía una idea muy precisa de esa escena. La filmamos como si se tratara de la escena de un asesinato; no se dejó nada librado a la improvisación. Eran sobre todo marcaciones técnicas porque debía verse nuestro reflejo sobre el vidrio. Y muy precisas sobre cómo sería la muerte, el juego de las piernas de Gérard sobre mi cuerpo y mi cara.
-¿Usted sintió que aprendió sobre el amor a través del cine?
-Es una gran mezcla. Es cierto que la literatura y el cine ayudan a comprender la vida y que, a su vez, uno tiene necesidad de vivir algunas historias gracias al romanticismo de la ficción. Pero en verdad no podría decir qué es lo que el cine me enseñó porque yo estoy dentro de él. Con respecto al espectador, sé que todo el mundo se identificó con la historia de "La mujer de la próxima puerta" porque cualquiera ha vivido una historia de amor desgraciado o se ha enamorado de alguien con quien no podía vivir. Pero la vida continúa. Y el cine se hace para detener los momentos mágicos de la vida.
-¿Cómo fue trabajar con Truffaut siendo su pareja?
-No sé qué responder... Nosotros estuvimos juntos de 1981 a 1984. Ha sido una relación completamente determinante en mi vida. Hice sólo dos films dirigidos por él. Y tenía un proyecto para una tercera película, pero murió.
-¿Y cómo fue vivir con "el hombre que amaba las mujeres"?
-El ha sido el hombre de mi vida, me ha marcado. Y lo disfruté mucho. Yo prefiero vivir con alguien peligroso que con alguien aburrido. Creo que un hombre que ama a las mujeres es más agradable que un hombre que no es querido por ellas.
-En la película de François Ozon, "Ocho mujeres", usted interpretaba el papel de la mujer libre.
-Me encantó esa película. Me gustó representar a mujeres audaces de Hollywood que no temen tener amantes, que no tienen miedo de tener relaciones libres, no importa con quién.
-¿Y usted es como ellas? -¡Estás loca! (Risas.) Bueno, yo prefiero más a las mujeres libres que a las prisioneras. Pero también puedo comprender bien que una mujer ame a un solo hombre en su vida. Tuve el ejemplo de mi madre y de mis abuelas. Ellas fueron libres de amarlos. Yo también fui libre de amar a muchos hombres, pero a ninguno como a Truffaut
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viernes, octubre 13, 2006

La débandade, la primera comedia sobre el viagra

jueves, octubre 12, 2006

Pedale Douce, una película para fans de Fanny

En el año 1974 realiza su primera actuación artística

La joven muchacha francesa de 17 años se ha ido a estudiar Ciencias Políticas a la ciudad de Aix en la Región de Provenza, en el Sureste del país y se habrá sentido muy feliz al tener la libertad de poder elegir lo que quería hacer en su vida de adolescente. En realidad, siempre sintió que su vocación era la actuación pero debía comprobar que no era sólo un capricho y decidió terminar su carrera y luego decidirse por su gran pasión artística. Esa energía fue creciendo y sus intereses histriónicos la llevaron a viajar a París donde estudió arte dramático con Jean Périmony, cuya escuela de arte es una de las más prestigiosas de Francia.
Debutó profesionalmente en teatro en el año 1974. Fue contratada para el Festival du Marais en el que actúa en la obra Polyeucte de Pierre Corneille y dirigida por Dominique Leverd. Luego continuó de gira, jugando roles teatrales en diferentes grandes textos que siempre le habían fascinado: Racine, Corneille, Claudel.
Fanny dijo: “siempre soñé con ser actriz, porque siempre he amado las palabras, el teatro, el lenguaje poético. Cuando era muy joven y leía algún pasaje de un libro que me gustaba, corría hacia mi hermana y se lo leía. Siempre sentí que eso era realmente hermoso, esa sensación de compartir algo bello con otra persona. Entonces creo que fue así como arribe al teatro. Primero estudié Ciencias Políticas, para darme cuenta de que mi deseo de estudiar arte no era sólo un capricho. Luego que completé mi carrera, a la edad de 22 años, me dije que era repentinamente libre para hacer lo que quisiera. Me fui a París sola, viví en un pequeño departamento y así comencé. Es extraño pensar ahora en mis comienzos. Yo estaba sola en una ciudad donde no conocía un alma. Era como estar solo en el medio de la oscuridad. Un día me encontré con alguien que me presentó a una persona de teatro y me ofreció un rol en una obra de Corneille en el Festival de Marais. Así fueron mis inicios y mi verdadera escuela fue el teatro. Estuve de gira con obras de Racine, Corneille y Claudel. Jugué muchos roles y fue fantástico porque es como decir la verdad en un lenguaje sofisticado…”

miércoles, octubre 11, 2006

Fanny Ardant, una Diva por Excelencia...

domingo, octubre 08, 2006

Fanny Ardant: la magia persiste

Las imágenes son en blanco y negro. Un hombre escondido en un sótano, Jean-Louis Trintignant, observa por el ventanuco instalado en lo alto de su refugio subterráneo el paso de una mujer. O mejor, las piernas delgadas cuyas formas se hacen nítidas en el terso satinado de las medias de seda, el paso ligeramente ondulante y firme sobre los tacones altos.
No fue ésa, con seguridad, la primera imagen que tuvimos de Fanny Ardant. Antes de aquel maravilloso cuento policial que en la Argentina fue rebautizado "Confidencialmente tuya", Fanny ya había dado pruebas de temperamento, distinción y sensualidad en "La mujer de la próxima puerta", el primer compromiso de importancia que le confió el cine. Pero la memoria elige aquella marcha, quizás empujada por otros recuerdos.
En verdad, había un antecedente.
* * *
"¿Son mágicas las mujeres?", preguntaba insistentemente Jean-Pierre Léaud en "La noche americana". Hasta que daba con una respuesta satisfactoria: "Las mujeres no; las piernas de las mujeres son mágicas; por eso nosotros llevamos pantalones".
Quien hablaba por boca del personaje era, claro, Francois Truffaut. Todavía -era 1973- Fanny no había asomado en el cine. Después -cuando él la descubrió en un teleteatro y le confió los papeles protagónicos de sus dos últimas películas- tuvo oportunidad de certificar con la cámara, mirando con los ojos de Trintignant, aquella condición mágica de las piernas femeninas. Quizá también de rendir un homenaje a la mujer que amó hasta el final.
* * *
Truffaut supo ver en ella algo más que la natural seducción de su figura estilizada, sus ojos grandes de mirada intensa y su boca voluptuosa. Bajo esa exacta combinación de señorío y femineidad traída de la cuna y moldeada en los años de estudios en Mónaco, se adivinaba un corazón fogoso, una rica interioridad, cierto misterio. Fue el entrañable creador de "Los cuatrocientos golpes" quien empezó a explorar esos pliegues; Fanny aprendió a utilizarlos con inteligencia en beneficio de sus personajes.
Es lo que exige de ellos: espesor. Aprendió con Shakespeare y con Moliére que las criaturas de ficción sólo son interesantes cuando se las ve humanas, cuando en ellas conviven grandeza y pequeñez, heroísmos y flaquezas.
* * *
Y supo elegirlas y sacarles provecho, casi siempre con la guía de grandes directores: Truffaut, Resnais, Schloendorff. Con Ettore Scola, compuso la amante culposa y oculta de Vittorio Gassman en "La familia"; con Margarethe von Trotta, tradujo la contenida emotividad de la mayor de las "Tres hermanas" chejovianas.
Antonioni le dio el personaje central de uno de los episodios de "Más allá de las nubes" y ella retribuyó la confianza (se verá dentro de poco) con una desgarradora mirada a cámara que es puro dolor y desolación.
* * *
Está cerca de los cincuenta y no ha perdido la sensualidad ni la distinción. En "Juegos peligrosos", le basta con instalar en su rostro una sonrisa engañosamente inalterable para mostrar con qué perversidad es capaz de divertirse a costa del ridículo ajeno. Si se mira bien, también se verá que desliza en ese rostro zumbón una pizca de vacío.
Las piernas están ahora cubiertas por la abultada falda de una aristócrata del siglo XVIII. Pero la magia persiste.

Fuente: La Nacion
Fernando López

Presentaciones en Teatro de Fanny

2004
LA BÊTE DANS LA JUNGLE
Théâtre de la Madeleine
Dirigida por Jacques Lassalle
Escrita por Henry James
Adaptada por Marguerite Duras de la adaptación de James Lord


2002
SARAH
Théâtre Edouard VII
Dirigida por Bernard Murat
Escrita por John Murell
Adaptada por Eric-Emmanuel Schimtt

1998
DEUX PHÈDRE
Festival de Gordes
Dirigida por Antoine Bourseiller

1995-1996
LA MUSICA DEUXIÈME
Théatre de la Gaîté Montparnasse
Festival d'Anjou
Dirigida por Bernard MuratEscrita por Marguerite Duras

1995-1996
MASTER CLASS
Théatre de la Porte St-Martin
Dirigida por Roman Polanski
Escrita por Térence McNally
Adaptada por Pierre Laville

1992-1994
L'AIDE MÉMOIRE
Dirigida por Bernard Murat
Escrita por Jean-Claude Carriere


1990
COMME TU ME VEUX
Dirigida por Maurice Attias
Escrita por Luigi Pirandello

1987
DON JUAN
Dirigida por Francis Huster
Escrita por Moliere

1983
MADEMOISELLE JULIE
Dirigida por Andréas Voutinas
Escrita por August Strindberg

1980
LES BONS BOURGEOIS
Dirigida por Jacques Rosny
Escrita por René de Obaldia

1979
TÊTE D'OR
Dirigida por Dominique Leverd
Escrita por Paul Claudel

1978
ELECTRE
Dirigida por Dominique Leverd
Escrita por Jean Racine

1977
ESTHER
Dirigida por Dominique Leverd
Escrita por Jean Racine

1976
LE MAITRE DE SANTIAGO
Dirigida por Dominique Leverd
Escrita por Henry de Montherlant


1974
POLYEUCTE
Dirigida por Dominique Leverd
Escrita por Pierre Corneille


1974
Electre

1974
Tête d'or (Théâtre)

sábado, octubre 07, 2006

Films en los que podés admirar el trabajo de Fanny

Marie-poupée (1976) de Joël Séria con André Dussollier, Jeanne Goupil, Bernard Fresson, Andréa Férréol, Dominique Lavanant, François Perrot, Marie Mergey, Jean-Paul Muel, Pierre Londiche, Marius Laurey, Nathalie Drivet
Le Mutant (TV Feuilleton) de Bernard Toublanc-Michel (1978) con Jacques Dacqmine, Stéphane Bouy, Philippe Forquet, Tonie Marshall, Francis Lemaire, Haydée Politoff, Alain Hitier, Gilles Kolher, Albert Michel, Nicolas Pignon, Bernard Woringer
La muse et la madone (TV) (1979) de Nina Companeez con André Dussollier, Françoise Fabian, Francis Huster, Francine Bergé, Patrice Alexsandre, Stéphane Bouy, Evelyne BuyleLes Chiens (1979) de Alain Jessua con Victor Lanoux, Nicole Calfan, Gérard Depardieu, Pierre Vernier, Gérard Séty, Régis Porte, Philippe Mareuil, Henri Labussière, Anna Gaylor, Elisabeth Kaza, Maurice Illouz
Les Dames de la côte (1979) (série TV) de Nina Companeez con Edwige Feuillère, Françoise Fabian, Francis Huster, Denise Grey, Michel Aumont, Evelyne Buyle, François Perrot, Patrice Alexsandre, Michel Fortin, Germaine Ledoyen, Maurice Teynac, Hélène Vincent
Ego (TV) (1979) de Jean-Marie Marcel con André Oumansky, France Lambiotte, Laurence Mercier, Philippe Laudenbach, Michel Ruhl

Mémoires de deux jeunes mariées (TV) (1980) de Marcel Cravenne con François Marthouret, Michel Peyrelon, Philippe Ruggieri, Renée Faure, Martine Chevalier, Bernard Dhéran, Corinne Marchand, Robert Ripa, Yves FavierLes Uns et les autres (1981) de Claude Lelouch con Richard Bohringer, Evelyne Bouix, Jean-Claude Brialy, Féodor Atkine, Géraldine Chaplin, Bernard-Pierre Donnadieu, Nicole Garcia, Francis Huster, Robert Hossein, Jean-Pierre Kalfon, James Caan, Macha Méril, Ginette Garcin, Marthe Villalonga, Eva Darlan, Jeanne Moreau, Brigitte Roüan, Alexandra Stewart, Anne Caudry, Michèle Moretti
Les bons bourgeois (TV Théâtre) de Pierre Desfons (1981) con Jacques Morel, Rosy Varte, Alain Doutey, Annick Blancheteau, Bernard AlaneLa Femme d'à côté (1981) de Francois Truffaut con Gérard Depardieu, Henri Garcin, Véronique Silver, Roger Van Hool, Michèle Baumgartner, Philippe Morier-GenoudHistoires extraordinaires: La chute de la maison Usher (1981) (TV) de Alexandre Astruc Pierre Clémenti, Mathieu Carrière, Jacques Dacqmine, Fernand Guiot, Jean Rupert, Georges Lucas, Michel Tugot-Doris
Le Chef de famille (1982) (film TV) de Nina Companeez con Francis Huster, Edwige Feuillère, Pierre Dux, Micheline Dax, Georges Descrières, Roland Blanche, Bernadette le Saché, Annick Blancheteau, Hélène Surgère, Marilu Marini, Michel Berto
La Vie est un roman (1983) de Alain Resnais con Sabine Azéma, Géraldine Chaplin, André Dussollier, Vittorio Gassman, Pierre Arditi, Véronique Silver, Valérie Stroh, Robert Manuel, Caroline Sihol, Marc Adjadj, Jérôme Anger, Marie Rivière, Francine Bergé, Raphaëline Goupilleau
Vivement dimanche (1983) de Francois Truffaut con Jean-Louis Trintignant, Caroline Sihol, Jean-Pierre Kalfon, Xavier Saint Macary, Philippe Laudenbach, Pascale Pellegrin, Philippe Morier-Genoud, George Coulouris, Jean-Louis Richard, Yann Dedet, Nicole FélixDesiderio (1983) de Anna Maria Tató con Leonardo Treviglio, Francesca de Sapio, Carlo Giuffrè, Isa Danieli
Benvenuta (1983) de André Delvaux con Françoise Fabian, Vittorio Gassman, Mathieu Carrière, Philippe Geluck, Claire Wauthion, Renato Scarpa, Franco Trevisi, Béatrice Palme, Bert Andre
Un amour de Swann (1984) de Volker Schlöndorff con Ornella Muti, Jeremy Irons, Alain Delon, Marie-Christine Barrault, Jean-François Balmer, Charlotte de Turckeim, Catherine Lachens, Jean-Louis Richard, Nathalie Juvet, Ann Benent, Charlotte Kerr, Bernadette le Saché, Micky SébastianMademoiselle Julie (1984) (TV) de Yves André Hubert con Niels Arestrup, Isabelle Adjani, Brigitte CatillonL'Amour à mort (1984) de Alain Resnais con Sabine Azéma, André Dussollier, Pierre Arditi, Françoise Morhange, Geneviève Mnich, Jean Champion, Jean Dasté, Yvette Etiévant, Bernard MalaterreL'Été prochain (1985) de Nadine Trintignant con Philippe Noiret, Marie Trintignant, Claudia Cardinale, Jean-Louis Trintignant, Pierre-Loup Rajot, Christian Marquand, Judith Godrèche, Riton Liebman, Hubert Deschamps, Benoît Régent, Isabelle MergaultLes Enragés (1985) de Pierre-William Glenn con François Cluzet, Jean-Roger Milo, Gérard Brach, Marie-Christine Rousseau
L'altro enigma (TV, 1985) de Vittorio Gassman con Carlo Tuzii con Alessandro Gassman, Annie Girardot, Jane Birkin, Vittorio Gassman, Carlo Monni, Ninetto DavoliVivement Truffaut (TV) de Claude de Givray (1985) con Catherine Deneuve, Claude Jade, Jean-Pierre Léaud, Jeanne Moreau, Jacqueline Bisset, Brigitte Fossey, Claire Maurier, Dani, Alexandra Stewart, Marie Dubois, Charles Denner, Bernadette LafontConseil de famille (1986) de Costa-Gavras con François Cluzet, Jean-Roger Milo, Gérard Brach, Marie-Christine RousseauLe Paltoquet (1986) de Michel Deville con Jeanne Moreau, Richard Bohringer, Michel Piccoli, Daniel Auteuil, Claude Piéplu, Philippe Léotard, Jean Yanne, Thuy-An Luu
Mélo (1986) de Alain Resnais con Sabine Azéma, Pierre Arditi, André Dussollier, Catherine Arditi, Jacques Dacqmine, Hubert Gignoux
La naissance - Biafra (TV Médecins des hommes) (1987) de Laurent Heynemann con Bruno Crémer, Jacques Perrin
Piazza Navona (TV Serie 1987) de Danielle Costantini, Roberto Giannarelli, Ugo Fabrizio Giordani, Roger Guillot, Gianfrancesco Lazotti, Ricky Tognazzi con Fanny Ardant, Marcello Mastroianni, Anouk Aimee, Mathilda May, Blas Roca Rey, Michel Blanc
La famille (La Famiglia) (1988) de Ettore Scola conVittorio Gassman, Stefania Sandrelli, Ottavia Piccolo, Bernard Blier, Pierre Clémenti, Philippe Noiret, Sergio Castellito, Emanuele Lamaro, Ricky Tognazzi, Silvana De Santis, Andréa Occhipinti
Trois soeurs (Paura e amore) (1988) de Margarethe Von Trotta con Greta Scacchi, Agnès Soral, Valéria Golino, Peter Simonischek, Sergio Castellito, Jan Biczycki, Paolo Hendel, Ralph Schicha, Gila Von Weiterhausen, Guido Alberti, Véronique Barrault
La grande Cabriole (1989) (série TV) de Nina Companeez conRobin Renucci, Bernard Giraudeau, Francis Huster, Ludmilla Mikaël, Bernadette le Saché, Dominique Paturel, Véronique Silver, Philippe Laudenbach, Jacqueline Jehanneuf, Jean Parédès, Christian Alers, Jacqueline Doyen, Renée Faure
Pleure pas my love (1989) de Tony Gatlif con Rémi Martin, Jean-Pierre Sentier, Mylène, Laszlo Szabo, Henri Déus, Fred Personne, Jean-Marc Bihour, Pierre Trapet, Antonio Cauchois
Australia (1989) de Jean Jacques Adrien con Jeremy Irons, Tchéky Karyo, Agnès Soral, Patrick Bauchau, Hélène Surgère, Dorothy Alison, Peter Douglas, Denys Hawthorne, Simone Barry, Cara Van WerschAventure de Catherine C. (1990) de Pierre Beuchot con Hanna Schygulla, Robin Renucci, Marianne Denicourt, André Wilms, Marilu Marini, Emmanuelle Cuau, Geneviève Omini
Double vue (1991) de Mark Peploe con James Fox, Paul Mac Gann, Clare Holman, Robert Stephens, David Thewlis, Susan Wooldridge, Hilary Mason, Cassie Stuart, Frederick Treves
Rien que des mensonges (1991) de Paule Muret con Jacques Perrin, Alain Bashung, Christine Pascal, Jean-Pierre Malo, Alexandra Kazan, Dominique Besnehard, Stanislas Carré de Malberg, Bruno Todeschini
François Truffaut : Portraits volés (Documentaire) (1992) de Serge Toubiana, Michel Pascal con Olivier Assayas, Alexandre Astruc, Claude Chabrol, Gérard Depardieu, Eric Rohmer, Jean Aurel, Nathalie Baye, Claude Miller, Marie-France Pisier, Bertrand Tavernier

Amok (1993) de Joël Fargès con Bernard Lecoq, Andrzej Seweryn, Joachim de Almeida, Sonja Kirchberger, Henrique Viana
La Femme du déserteur (Isha Zara) (1993) de Mi Hal Bat Adam con Sharon Alexander, Danièle Napolitano
Le Colonel Chabert (1994) de Yves Angelo con Gérard Depardieu, Fabrice Luchini, André Dussollier, Daniel Prévost, Romane Bohringer, Claude Rich, Maxime Leroux, Albert Delpy, Jean Cosmos, Olivier Saladin, Eric Elmosnino

Siódmy pokój - La settima stanza de Marta Mészaros d'après Molière con Adriana Asti, Giovanni Capalbo, Elide Melli, Maïa Morgenstern, Jan Nowicki, Anna Polony, Jerzy RadziwilowiczLes Cent et une nuits de Simon Cinéma (1995) de Agnès Varda con Michel Piccoli, Marcello Mastroianni, Henri Garcin, Julie Gayet, Mathieu Demy, Emmanuel Salinger, Anouk Aimée, Jean-Paul Belmondo, Romane Bohringer, Sandrine Bonnaire, Jean-Claude Brialy, Catherine Deneuve, Jeanne Moreau, Sabine Azéma, Jane Birkin, Arielle Dombasle, Blanchette Brunoy, Andréa Férréol, Alexia Stresi, Mila Parély, Marie-France Pisier, Eléonore Pourriat, Isabelle Adjani, Chiara Mastroianni, Leslie Caron, Assumpta Serna, Paulette Dubost
Sabrina (1995) de Sydney Pollack con Harrison Ford, Julia Ormond, Richard Crenna, Angie Dickinson, Patrick Bruel, Valérie Lemercier, Inès Sastre, John Wood, Greg Kinnear, Carmen Chaplin, Nancy MarchandPar delà les Nuages (Al di là delle nuvole) (1996) de Michelangelo Antonioni con Michelangelo Antonioni, Irène Jacob, John Malkovich, Sophie Marceau, Jeanne Moreau, Vincent Perez, Jean Reno, Kim-Rossi Stuart, Inès Sastre, Wim Wenders, Marcello Mastroianni
Pédale douce (1996) de Gabriel Aghion con Patrick Timsit, Richard Berry, Michèle Laroque, Jacques Gamblin, Dominique Besnehard, Sacha Briquet, Laurent Spielvogel, Christian Bujeau, Boris Terral, Axelle Abbadie, Yan Duffas
Désiré (1996) de Bernard Murat con Jean-Paul Belmondo, Claude Rich, Béatrice Dalle, Dominique Lavanant, Jean Yanne, Annie Gregorio
Ridicule (1996) de Patrice Leconte con Bernard Giraudeau, Judith Godrèche, Jean Rochefort, Charles Berling, Bernard Dhéran, Jacques Mathou, Urbain Cancelier, Marc Berman, Carlo Brandt, Albert Delpy, Marie Pillet
Elizabeth (1998) de Shakhar Kapur con Cate Blanchett, Geoffrey Rush, Kathy Burke, Richard Attenborough, Joseph Fiennes, Christopher Eccleston, Vincent Cassel, John Gielgud, Jean-Pierre Léaud, Eric Cantona, Edward Hardwicke
Le Dîner (La Cena) (1998) de Ettore Scola con Giancarlo Giannini, Vittorio Gassman, Marie Gillain, Stefania Sandrelli, Antonio Catania, Francesca D'Aloja, Adalberto-Maria Merli, Corrado Olmi, Daniela Poggi, Rolando Ravello, Giorgio Colangeli
Balzac (1999) (TV) de Josée Dayan con Gérard Depardieu, Jeanne Moreau, Virna Lisi, Claude Rich, François Marthouret, Sergio Rubini, Marianne Denicourt, Roland Blanche, Franck de Lapersonne, Dominique Besnehard, Michel Pilorgé
La Débandade (1999) de Claude Berry con Claude Berri, Claude Brasseur, Alain Chabat, Danièle Lebrun, Brigitte Bémol, François Berléand, Nadia Barentin, Claire Prévost, Jérôme Hardelay, Myriam Mézieres, Véronique Vella, Marie-Christine AdamLe Fils du Français (1999) de Gérard Lauzier con Josiane Balasko, Thierry Frémont, David-Alexandre Parquier, Daniel Ceccaldi, Rodolfo de Souza, Luca Barbareschi, Eric Boucher, Cyrille Bonnet, Fanny Valette, Faisal Attia, Isabelle Doval

Augustin, roi du kung-fu d'Anne Fontaine (1999) con Jean-Chrétien Sibertin-Blanc, Maggie Cheung, Darry Cowl, Bernard Campan, Paulette Dubost, André Dussollier, Pascal Bonitzer, Patricia DinevLe Libertin (2000) de Gabriel Aghion con Vincent Perez, Josiane Balasko, Michel Serrault, Audrey Tautou, Arielle Dombasle, Bruno Todeschini, Christian Charmetant, Vahina Giocante, Eric Savin, Françoise Lépine, François LalandeSans nouvelles de Dieu (2001) de Agustín Díaz Yanes con Victoria Abril, Raymond Cruz, Gael-García Bernal, Penelope Cruz, Juan Echanove, Emilio Gutiérrez Caba, Cristina Marcos, Gemma Jones, Bruno Bichir, Elena Anaya, Alicia SanchezChange moi ma vie (2001) de Liria Bégéja con Roschdy Zem, Sami Bouajila, Fanny Cottençon, Jean-Yves Gautier, Vincent Grass, Claude Brécourt, Blanche Raynal, Arié Elmaleh, Olivier Cruveiller, Jean-Yves Chilot, Natacha Koutchoumov, Annie SavarinHuit femmes (2002) de Francois Ozon con Catherine Deneuve, Isabelle Huppert, Emmanuelle Béart, Virginie Ledoyen, Ludivine Sagnier, Danielle Darrieux, Firmine Richard
Callas Forever (2002) de Franco Zeffirelli con Jeremy Irons, Joan Plowright, Jay Rodan, Gabriel Garko, Manuel de Blas, Justino Diaz, Jean Dalric, Stephen Billington, Olivier Galfione, Achille Brugnini, Florin Piersic Jr
Nathalie... (2003) de Anne Fontaine con Emmanuelle Béart, Gérard Depardieu, Wladimir Yordanoff, Judith Magre, Rodolphe Pauly, Evelyne Dandry, Marie Adam, Idit Cebula, Macha Polikarpova, Sophie NoëlL'Odeur du sang (Odore del sangue) (2004) de Mario Martone con Michèle Placido, Sergio TramontiEl año del diluvio (2004) de Jaime Chávarri con Dario Grandinetti, Eloy Azorín, Pepa Lopez, Francis Lorenzo, Rosa Novell, Mercedes Sampietro
Paris, je t'aime (2006) de Olivier Assayas, Frédéric Auburtin, Gérard Depardieu, Bruno Podalydès, Gus Van Sant, Wes Craven con Julie Bataille, Leïla Bekhti, Juliette Binoche, Steve Buscemi, Sergio Castellito, Willem Dafoe, Gérard Depardieu, Cyril Descours, Marianne Faithfull, Hippolyte Girardot, Ben Gazzara, Aïssa Maïga, Sara Martins, Yolande Moreau, Ludivine Sagnier

Roman de gare de Hervé Picard (2006) con Dominique Pinon, Audrey Dana, Florence ThomassinLes Secrets (2006) de Avi Nesher con Ania Bukstein, Michal Shtamler, Adir Miller, Guri Alfi, Alma ZackLe Beau Monde (2006) de Benoit Jacquot
La chambre d'ami (2008) de Christian de Chalonge
L'Ora di Punta de Vincenzo Marra (2007)
Hello, Goodbye de Graham Guit (2008) con Gérard Depardieu, Jean benguigui, Lior AshkenaziIl Divo de Paolo Sorrentino (2008) con Toni Servillo, Anna Bonaiuto, Giulio Bosetti, Flavio BucciOranges Sanguines con Fanny Ardant, Jérémie Renier y Robinson Stevenin
Cendres et Sangs de Fanny Ardant (2008) con Ronit Elkabetz, Abraham Belaga, March RuchmannLe Pont du Diable de Tilly (2009) con Fanny Ardant, Jean Rochefort y Bernadette Lafont
Visages de Tsai Ming-Liang (2009) con Kan-Sheng Lee, Yi-Ching Lu, Jean-Pierre Leaud, Laetitia Casta
Trésor de Claude Berri y François Dupeyron (2009) con Alain Chabat, Mathilde Seigner, Isabelle Nanty
Chimeres Absentes de Fanny Ardant (2010) con Francesco Montanari, Paolo Triestino

viernes, octubre 06, 2006

Fanny Ardant et Moi... Vincent Delerm le escribió una hermosa canción...

On écoute du chant grégorien. Elle parle à peine et moi je dis rien. On a une relation comme ça. Fanny Ardant et moi. Je passe la soirée avec Sylvain. Pendant qu'elle mate le papier peint. On est restés indépendants. Moi et Fanny Ardant. Elle est posée sur l'étagère. Entre un bouquin d'Eric Holder. Un chandelier blanc Ikea. Et une carte postale de Maria. Elle est toujours toute noire et blanche. Elle ne dit plus vivement dimanche. Depuis que je la traîne chez mes parents. Tous les week-end Fanny Ardant. Je lui parle pas des filles de Jussieu. Elle parle pas trop de Depardieu. Oui on évite ces sujets-là. Fanny Ardant et moi. Il y a un truc dans son regard. Qui me reproche de rentrer trop tard. Elle voudrait que je sois là tout le temps. Evidemment Fanny Ardant. Elle est posée sur l'étagère. Entre un bouquin d'Eric Holder. Un chandelier blanc Ikea. Et une carte postale de Maria. Elle est toujours toute noire et blanche. Elle ne dit plus vivement dimanche. Depuis que je la traîne chez mes parents. Tous les week-ends Fanny Ardant. On écoute du chant grégorien. Elle parle à peine et moi je dis rien. On a une relation comme ça. Fanny Ardant et moi. Fanny Ardant et moi. Fanny Ardant et moi. Fanny Ardant et moi.

martes, octubre 03, 2006

Sus Manos

Su autógrafo

domingo, octubre 01, 2006

Biografía de una Diosa

Fanny Ardant nació el 22 de marzo de 1949 en Saumur, Maine-et-Loire, Francia. Es la hija de un Oficial de la Caballería del Ejército Francés. Su familia, debido al trabajo de su padre, se trasladaría a Mónaco, lugar donde pasó su infancia. Su padre era amigo de los príncipes Grace y Rainiero y gobernador en la Casa Real. Por lo que ella visitaba el palacio con frecuencia y se hizo conocida de la princesa. Fanny habla varios idiomas, entre ellos italiano, inglés y español debido a que ha vivido en muchísimos países como Suecia, España y Gran Bretaña.

A la edad de 17, Fanny se mudó a Aix-en-Provence en donde ingresó a la Universidad Majoring en Ciencias Políticas. Estudió drama e hizo más adelante su début actoral en Polyeucte de Corneille en el 1974. En el año 1976 debutó en cine con 'Marie Poupée'. Su primera gran actuación vino en 1979 en que desempeñó un papel en la serie dramática de la TV ‘Les Dames de la Cote’. Su aspecto en la serie llamó la atención del célebre director François Truffaut, quién le ofreció un papel en su próxima película ‘La Femme d'à côté ‘ de 1981 con el protagonismo masculino de Gérard Depardieu.

Este papel cambió su vida tanto profesional como personalmente. Su actuación en la película le trajo reconocimiento internacional y una primera nominación para el César a la Mejor Actriz en 1982. Personalmente inició una relación con Truffaut y permaneció con él hasta su muerte en 1984. Tienen una hija, Josephine, quien nació en 1983. Con posterioridad fue protagonista en un segundo film de Truffaut ‘Vivement Dimanche’ y fue allí cuando recibió su segundo nominación al César.

Entre los años 80 y 90, Fanny continuó desempeñando papeles muy fuertes, aumentando su reputación con roles muy serios y dramáticos. En 1994, volvió a actuar junto a Gérard Depardieu en ‘Le Coronel Chabert’ donde desempeñó el papel de una compleja viuda.

Pero algunos de sus más memorables papeles que mostraron su talento cómico fue Pédale Douce en 1996, con la cual gano su premio César a La Mejor Actriz. En ese mismo año, Fanny también apareció en el muy aclamado drama ‘Ridicule’ (nominada al Oscar a la película extranjera) como la encantadora Madame de Blayac, mostrando el poderío de su belleza y sensualidad en la sofisticación de este rol.

Con el paso de los años, Fanny ha madurado y se ha convertido en una figura cautivante del cine francés. Su sofisticación, la elegancia y la versatilidad han hecho de ella una de las actrices francesas más admiradas y recordadas. Su popularidad en Francia también ha inspirado al comediante y cantante francés, Vincent Delerm que le escribió una canción, ‘Fanny Ardant et moi’ dedicada a ella.

Aunque la mayor parte de su trabajo se ha dado en films, Fanny ha sido igualmente fabulosa actriz en teatro. Ella ha participado en producciones teatrales a través de toda su carrera. Apareció en Master Class en 1997, una de las más preciadas adaptaciones para teatro de Roman Polanski, y retrató a la cantante de ópera María Callas. En 2002, también desempeño el papel de Sarah Bernhart en ‘Sara’. En el mismo año, jugó un papel muy sexy, misterioso, también muy complejo, en la que hacía de hermana del marido de Catherine Deneuve en la película de Francois Ozon ‘8 femmes’, un rol en el cual Fanny ganó otra nominación al César y una nueva ola de fans a nivel internacional.

Fanny Ardant reside en París, Francia, y tiene tres hijas, Lumir Leverd nacida en 1975 (hija de Dominique Leverd), Joséphine nació en 1983 (hija de Francois Truffaut) y Baladine Ardant Conversi nació en 1990 (es hija de Fabio Conversi). Tiene dos hermanos: Frédérique y Dominique Ardant.
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